El hombre que se atrevió a fusionar...

Año 1969, Miles Davis (trompetista, compositor de jazz y una de las figuras más relevantes del jazz a lo largo de la segunda mitad del siglo XX) presenta su nuevo trabajo Bitches Brew. La critica estadounidense ya estaba acostumbrada a la constante evolución de este músico, sin embargo Bitches Brew estaba más allá de una simple evolución. Se trataba del surgir de una nueva rama musical del jazz, el llamado "Jazz-Rock Fusion".

Aunque este no fue el primer disco de Jazz-Rock, si fue el primero que confirmó este como un subgénero a tener en cuenta en el mundo del Jazz. Miles Davis se inspiró en el movimiento funk y en el rock imaginativo y lleno de improvisaciones en vivo del joven Jimi Hendrix. Decidido a introducir de una vez los instrumentos eléctricos, se ayudó de un grupo joven y ya nutrido en la corriente del jazz-rock. Estos fueron: dos baterías (Lenny White y Jack DeJohnette), dos percusionistas (Don Alias y Jim Riley), dos pianistas (Chick Corea y Joe Azwinul), dos bajistas (Harvey Brooks y Dave Holland), un guitarra (John McLaughin), un saxo barítono (Wayne Shorter) y un clarinete (Bernie Maupin).

Este disco contemporáneo para su época, resultó rompedor y radical en el ámbito musical. Un disco singular dentro del jazz ya que se centra más en las improvisaciones libres colectivas , que en el desarrollo de un propio tema. Es un placer para mi ofreceros este disco, ya que supo captar lo mejor del rock de la época y envolverlo con la atmósfera del jazz, creando un ambiente colorido y rítmico que no deja indiferente a ningún oído.

Saludos Menteabierta.

Disco 1- http://www.megaupload.com/?d=NCY19BNG

Disco 2- http://www.megaupload.com/?d=HLJ6VP3N

El primer ladrillo de un gran edificio: Chano Dominguez

Chano, uno de los artistas más reconocidos en del panorama jazzístico español, no ha sido seleccionado al azar para representar mi primera entrada en este joven proyecto de música, que estamos seguro que madurará en poco tiempo. Digo que no ha sido al azar, ya que esta tremenda figura del jazz a través de sus notas musicales pianísticas complementa los 3/3 requisitos para iniciar este blog. En primer lugar, porque como he dicho antes, es famoso no solo en mi país, sino en todo aquellos rincones donde el jazz prevalece frente a otras tendencias musicales. Segundo, por el mérito de ser gaditano como aquí, un servidor, cosa que evidentemente me enorgullece. Y finalmente porque me identifico inmensamente con su música, ya que fue capaz de cautivarme y de sensibilizarme con nada más que un tema, “Alegría Callada” perteneciente al disco "Imán".

Chano Domínguez nace en Cádiz el 29 de Marzo de 1960. Se sumergió en el mundo musical gracias a su padre, el cual le regaló una guitarra cuando solo tenía 8 años. Pero fue cuando participó en el coro de su parroquia lo que encaminó su verdadera vocación en la música, ya que fue entonces cuando empezó a tocar a escondidas el viejo órgano de la iglesia. Con 18 años grabó su primer disco en un grupo de rock andaluz llamado CAI. Pero se inicia con el jazz internacional al trabajar con otro grupo español llamado Hiscadix. Más tarde, comenzó a destacar individualmente cuando ganó la Primera Muestra Nacional para Jóvenes Intérpretes, celebrada en Palma de Mallorca en 1986 (por cierto, año en el yo nací). Tras multitud de festivales y premios, Chano forma su propio trío, fusionando flamenco y jazz. Y justamente en el mismo año, le conceden por unanimidad del jurado, el Primer Premio en la Muestra Nacional de Jazz para Jóvenes Intérpretes en Ibiza. Ya fue después de un tiempo, cuando grabó su primer trabajo en solitario, titulado “Chano”, con colaboraciones como “El Bola” o Jorge Pardo entre otros. A partir de entonces su carrera fue desenfrenada y vertiginosa hasta deslúmbranos con lo que hoy en día es capaz de demostrarnos en cualquiera de sus conciertos.

La discografía por lo tanto no puede ser escasa en ninguno de sus sentidos, desde su primer álbum en solitario en 1992 hasta el último en 2006:

* Chano, 1992.
* Hecho a mano (con Tomatito), 1995.
* En directo, grabado en el Café Central de Madrid, 1997.
* BSO Siempre hay un camino a la derecha, 1997.
* Imán (con Enrique Morente), 1999.
* Sí, 2001.
* Mira como viene, 2003.
* Oye como viene, 2003.
* 1993-2003, 2004.
* Con alma (con George Mraz y Jeff Ballard), 2005.
* Flamenco Jazz, 2005.
* Acoplados (con Martirio), 2006.
* New Flamenco Sound, 2006.
* Acércate más, 2006.

Concluyo sin más dilación, diciéndoos que para cada post habrá tantos links de descarga como discos o discografias que podamos conseguir, así que no tendréis excusa para no degustar lo que os recomendemos.

Bienvenidos, estáis en vuestra casa.
Saludos de rEEvIRaO.

Happy soul with da hook

La iniciativa "Happy happy soul" nace en Noviembre de 2008, cuando dos jóvenes estudiantes de odontología deciden aprovechar el tiempo libre que les brindan sus clases de "preventiva" para desarrollar su potencial creativo. Tras diversos guiones y relatos literarios deciden que llega la hora de abrir nuevos horizontes. Buscando aprender más de lo que para ellos es un mundo apasionante el denominado "jazz" y sus derivados, crean este modesto blog al que se suma un gran amigo de ambos en cuanto tuvo conocimiento del proyecto. Así pués comienza la, hasta ahora, joven historia de "Youlikedlikethat", con las ganas de hacerlo lo mejor posible y con sumo gusto les ofreceremos nuestra manera de ver la música.

Adelante, pasen y siéntense cómodos. Sírvanse una copa o bien un café, tal vez acompañado de un cigarrillo. Y dejen que el jazz fluya en la habitación inundando la tranquilidad de su compañia...